На нашей национальной аллее новые памятники рассказывают новые истории

Jan 08, 2024

Реклама

Поддерживается

Записная книжка критика

В тени памятника Вашингтону шесть временных инсталляций демонстрируют, кого и что следует чтить и как искусство может помочь нам помнить.

Блейк Гопник

Блейк Гопник сообщил из торгового центра в Вашингтоне, округ Колумбия.

Общественный. Искусство. Памятник.

Объедините эти три термина, и вы часто попадаете в великолепную путаницу.

Будь то скульптура, фонтан или обелиск, произведение может преуспеть как памятник, но потерпеть неудачу как изобразительное искусство; другой может понравиться публике, но не отметить его; третий может удовлетворить искусствоведа, но заставит публику зевать.

Всего один месяц, с пятницы, 18 августа по 18 сентября, на Национальной аллее будет проходить выставка под открытым небом «Стягивая вместе», которая проверяет, что работает лучше всего, а что меньше всего терпит неудачу, когда художники, публика и памятники собираются вместе. . Кураторы Поль Фарбер и Саламиша Тийе обратились к шести художникам — трем женщинам и трем мужчинам; трое из них черные, один азиат, один латиноамериканец и один коренной житель — чтобы построить «прототипы памятников» для западной половины торгового центра, от 12-й улицы до Мемориала Линкольна. В следующем месяце шесть инсталляций будут посвящены некоторым историям и общественности, которые до сих пор игнорировались создателями памятников торгового центра.

«Объединяясь» освобождает место для памятников, рассказывающих, например, о лидерах черной церкви, больных СПИДом, о школьниках, которые прорвались сквозь цветную линию Вашингтона, и об азиатской миграции после войны Америки во Вьетнаме. (Одно шокирующее отсутствие: искусство, которое обращается к сексизму, подрывающему половину человечества. Почти так же странно: ни одна из инсталляций не говорит о нашей климатической катастрофе.)

Шоу запланировано как первая часть «За пределами гранита», серии временных общественных проектов, возглавляемых Фондом Национальной аллеи совместно с Национальной комиссией по капитальному планированию и Службой национальных парков. Фарбер — соучредитель Monument Lab, филадельфийской группы, которая исследует паблик-арт и которой было поручено разработать «Стягивая вместе». Тилле — профессор афроамериканских исследований в Университете Рутгерса, а также активный критик The New York Times. Финансирование поступает от Фонда Меллона.

Следующие записи прокладывают путь с востока на запад по «Сближению» с указанием плюсов и минусов каждой установки. Что мне показалось убедительным во всем проекте, так это то, как работа может добиться успеха в одном измерении (возможно, путем подрыва традиционных идей Парня на Лошади о монументальности) в самом акте неудачи в другом (скажем, для достижения интуитивного мощь старомодного памятника). Это невозможное напряжение между успехом и неудачей может быть просто неизбежным в чем-то, что называется «общественным памятником».

Это придает «Сближению» в целом тот гибкий смысл, который мы хотим от хорошего искусства.

Исполнитель:Пол Рамирес Хонас, 58 лет, заведующий кафедрой искусств Корнелльского университета в Итаке, штат Нью-Йорк.

Место:На галечном проспекте на 12-й улице, на северной стороне торгового центра, между Смитсоновским музеем естественной истории и американской истории.

Кусок: Песня «Let Freedom Ring» состоит из 32 маленьких колокольчиков, свисающих с арки над головой и запрограммированных на воспроизведение всех нот мелодии, кроме последней, в мелодии «Моя страна, она принадлежит тебе». Ниже находится еще один колокол, достаточно большой для церковной башни, настроенный на эту последнюю ноту. «Аниматор» вручает каждому посетителю лист бумаги и просит сделать оттиск текста, отлитого в бронзе по обе стороны от большого колокола; одна сторона говорит: «Я ХОЧУ БЫТЬ СВОБОДНЫМ ОТ _____», другая: «Я ХОЧУ БЫТЬ СВОБОДНЫМ ОТ ____». После объявления предпочтительного вида свободы каждый посетитель может послушать перезвон маленьких колокольчиков, играющих свою мелодию, а затем потянуть за рычаг, который вызывает недостающую ноту в большом колоколе.

Плюсы: У карильона прекрасный звук, который представляет собой почти единственный момент старомодной красоты в «Pulling Together». Пока звучит мелодия, посетители проявляют концентрацию, которая редко встречается даже в большинстве музеев. Некоторые закрывают глаза, напевая песню в голове, чтобы не упустить момент действия. Это всего лишь 30 секунд, но это долгий момент покоя среди сегодняшних отвлекающих факторов. Хотя колокола имеют церемониальный характер, который, кажется, особенно подходит к церемониальной ауре торгового центра, эта работа также подрывает любой поверхностный патриотизм: ее мелодия впервые возникла на основе слов из британского гимна «Боже, храни короля». Таким образом, произведение, которое, кажется, напоминает 1776 год и Колокол Свободы, возможно, также посвящено памяти этого «тирана»-роялиста, короля Георга III. Также добавляет веса произведению: большой колокол, настроенный на две октавы ниже колоколов над головой, кажется, меньше гармонирует с ними, чем напряжен. Кажется, это звучит мрачное предупреждение, как звон колокола на маяке, после того как звон колоколов поменьше оставил нас слишком самодовольными.